Questo articolo elenca i pratiche elencate in Patrimonio culturale immateriale dell'UNESCO in Egitto.
Comprendere
Il paese ha tre pratiche elencate nella "elenco rappresentativo del patrimonio culturale immateriale Dall'UNESCO.
Nessuna pratica aggiuntiva è inclusa nel "registro delle buone pratiche per la salvaguardia della cultura "E si ripetono due pratiche sul"elenco di backup di emergenza ».
Elenchi
Elenco dei rappresentanti
| Conveniente | Anno | Dominio | Descrizione | Disegno |
|---|---|---|---|---|
| L'epica Al-Sirah al-Hilaliyyah | 2008 | * Tradizioni ed espressioni orali * Arti dello spettacolo | Questo poema orale, noto anche come "Hilali Epic", racconta la storia della tribù beduina Bani Hilal e della loro migrazione del decimo secolo dalla penisola arabica al Nord Africa. Questa tribù ha dominato per più di un secolo un vasto territorio nel centro del Nord Africa, prima di essere spazzata via dai suoi rivali marocchini. Di tutti i grandi poemi epici della tradizione popolare araba, l'epico Hilali è l'unico ancora eseguito nella sua piena forma musicale. Un tempo diffuso in tutto il Medio Oriente, rimane oggi solo in Egitto. Dal XIV secolo, l'epopea Hilali è stata cantata in versi da poeti che sono accompagnati da uno strumento a percussione o dal rabab, un violino a vanga a due corde. Viene eseguito in occasione di matrimoni, cerimonie di circoncisione o riunioni private e può durare diversi giorni. I poeti un tempo venivano formati all'interno della cerchia familiare e l'esecuzione dell'epopea era la loro unica fonte di reddito. L'arduo apprendistato iniziò all'età di cinque anni e durò circa dieci anni. Ancora oggi, gli apprendisti poeti seguono una formazione speciale per sviluppare la loro memoria e migliorare la padronanza del loro strumento. Devono anche imparare a improvvisare commenti per rendere le trame più significative per il pubblico contemporaneo. Il numero di interpreti dell'epopea di Hilali sta diminuendo sotto l'effetto combinato dei media moderni e della diminuzione del numero di giovani pronti a sottoporsi alla formazione rigorosa. La pressione della redditizia industria turistica egiziana ha spinto i poeti a non presentare più l'intero repertorio, ma brevi brani eseguiti in spettacoli folcloristici. |  |
| Tahteeb, gioco del bastone | 2016 | * Pratiche sociali, rituali ed eventi festivi * Arti dello spettacolo | Nell'antico Egitto, il tahteeb era considerata una forma di arte marziale. è poi diventato un gioco festivo, ma rimangono parte del simbolismo e dei valori associati alla sua pratica. Eseguito di fronte a un pubblico, il tahteeb consiste in uno scambio breve e non violento tra due avversari che impugnano ciascuno un lungo bastone su un sottofondo di musica tradizionale. Questo gioco richiede una padronanza completa, perché è vietato colpire. I praticanti sono uomini, giovani e anziani, provenienti principalmente dalle comunità Saeedy dell'Alto Egitto, ed in particolare dalle zone rurali dove il bastone veniva usato quotidianamente dagli abitanti ed è considerato simbolo di virilità. Le regole del gioco si basano su valori come il rispetto reciproco, l'amicizia, il coraggio, la forza, la cortesia e l'orgoglio. il tahteeb viene praticato in contesti sociali pubblici e privati. A volte vengono organizzate competizioni per incoraggiare nuovi giocatori e sessioni di allenamento. tahteeb in cui diverso governatorati e che può durare per quasi una settimana. L'elemento viene trasmesso all'interno delle famiglie, tra vicini ea qualsiasi individuo desideroso di imparare. Le abilità acquisite danno fiducia ai partecipanti e esibirsi di fronte alla loro comunità dà loro un senso di orgoglio. Il gioco aiuta anche a rafforzare i legami familiari e promuove buoni rapporti tra le comunità. |  |
| Conoscenze, saperi, tradizioni e pratiche legate alla palma da dattero Nota L'Egitto condivide questa pratica con la Bahrein, l'Iraq, il Giordania, il Kuwait, il Mauritania, il Marocco, Oman, il Palestina, l'Arabia Saudita, il Sudan, il Tunisia, il Emirati Arabi Uniti e il Yemen. | 2019 | * Arti dello spettacolo * conoscenze e pratiche riguardanti la natura e l'universo * pratiche sociali, rituali ed eventi festivi * know-how legato all'artigianato tradizionale * tradizioni ed espressioni orali | La palma da dattero è stata associata per secoli alla popolazione degli Stati sottomessi, come materiale essenziale per diverse forme di artigianato, diversi mestieri e diverse tradizioni, costumi e pratiche socio-culturali, ma anche come importante fonte di cibo. La palma da datteri è una pianta sempreverde tipica delle regioni aride perché le sue radici possono penetrare in profondità nel terreno per assorbire l'umidità. I portatori di elementi e i praticanti includono i proprietari di piantagioni di palme da dattero; agricoltori che piantano, curano e irrigano gli alberi; artigiani che realizzano prodotti tradizionali utilizzando le diverse parti della palma; fornitori di date; e creatori e artisti che recitano racconti e poesie popolari. Le conoscenze, le abilità, le tradizioni e le pratiche associate alla palma da dattero hanno svolto un ruolo essenziale nel rafforzare i legami tra gli abitanti dei paesi arabi interessati e le loro terre, poiché questo albero li ha aiutati a superare le difficoltà proprie di un ambiente desertico. . Il rapporto storico della regione con l'elemento ha dato origine a un ricco patrimonio culturale che riunisce le pratiche, le conoscenze e le abilità ancora impiegate oggi. Lo sviluppo dell'elemento nel corso dei secoli e la sua rilevanza culturale spiegano l'impegno delle comunità locali per la sua conservazione. Per fare ciò, partecipano a molteplici azioni che coinvolgono la palma da datteri, organizzano molti riti festivi e perpetuano le tradizioni e i costumi legati all'elemento. |  |
Registro delle Migliori Pratiche di Salvaguardia
L'Egitto non ha una pratica elencata nel registro delle migliori pratiche di salvaguardia.
Elenco di backup di emergenza
| Conveniente | Anno | Dominio | Descrizione | Disegno |
|---|---|---|---|---|
| Burattini tradizionali | 2018 | * Arti dello spettacolo * pratiche sociali, rituali ed eventi festivi * tradizioni ed espressioni orali | Al-Aragoz è un'antica forma di teatro egiziano che utilizza burattini tradizionali. Gli spettacoli sono eventi molto popolari in cui i burattinai rimangono nascosti in un piccolo palcoscenico mobile mentre un assistente interagisce con i burattini e il pubblico. Al-Aragoz prende il nome dal burattino principale la cui voce caratteristica è prodotta con uno strumento di distorsione vocale. Gli artisti e il pubblico interagiscono dinamicamente durante lo spettacolo, che ha un'atmosfera vivace e divertente. I praticanti dovrebbero sapere come maneggiare e mantenere i burattini e avere anche abilità musicali e di improvvisazione. Gli spettacoli coprono una vasta gamma di argomenti legati alla vita quotidiana, il tema ricorrente è la lotta alla corruzione. L'arte un tempo veniva eseguita da artisti itineranti che si spostavano da un festival popolare all'altro. Tuttavia, quando il numero di spettacoli ha iniziato a diminuire, gli artisti ei loro assistenti si sono stabiliti, principalmente al Cairo. La fattibilità della pratica è minacciata dai cambiamenti nelle condizioni sociali, politiche, giuridiche e culturali specifiche della sua interpretazione, come le leggi relative alle riunioni pubbliche, l'aumento del radicalismo religioso, un generale declino dell'interesse per quest'arte tra le giovani generazioni e l'età avanzata dei suoi praticanti attivi. Il numero dei praticanti ancora in vita si è ridotto e molte storie un tempo interpretate sono ora scomparse. |  |
| Tessitura a mano nell'Alto Egitto (Sa'eed) | 2020 | * Conoscenze e pratiche riguardanti la natura e l'universo * Know-how legato all'artigianato tradizionale * Tradizioni ed espressioni orali | La tradizione artigianale della tessitura a mano nell'Alto Egitto (Sa'eed) è un processo complesso che richiede tempo, impegno, pazienza e pratica. Dalla realizzazione del telaio all'ottenimento del prodotto finito, compresa la filettatura e la tessitura, sono necessarie molte fasi e tecniche. È un lavoro di precisione con esecuzione complessa. Per secoli, uomini e donne hanno utilizzato le conoscenze e i talenti artistici tramandati dalle generazioni precedenti per creare tessuti ricamati, parte del cimelio di famiglia, e farne la loro professione. I principi fondamentali del passato sono ancora usati oggi, per il lino e il cotone così come per la lana o la seta. Tuttavia, le tessiture che utilizzavano il costoso filo di seta lo sostituirono gradualmente con il cotone per migliorare la redditività e i telai piccoli e stretti lasciarono il posto a modelli più grandi. La tessitura a mano è fonte di identità e orgoglio per le comunità interessate e la persistenza della terminologia del telaio manuale è una testimonianza della sua grande importanza per loro. Tuttavia, ci sono diverse minacce a questa pratica. Non è più redditizio, ci vuole molto spazio per installare il telaio e l'attrezzatura è costosa. La tessitura viene quindi trascurata e non viene più trasmessa come in passato. Si ritiene che la formazione di una nuova generazione di giovani tessitori possa essere una soluzione al crescente problema della disoccupazione nelle comunità interessate. |  |
